LUIGI NONO

LUIGI NONO

(Fusina, 1850 – Venezia, 1918)

Ritratto di donna

Olio su tela, cm. 41 x 28

Firmato e datato “L. XI, 1 Febb, ‘88” in basso a destra

Questa pregevole opera museale, proveniente da una collezione siciliana e incentrata sulla figura femminile di inizio Novecento, appartiene senza alcun dubbio al maestro veneto Luigi Nono (Fusina, 1850 – Venezia, 1918).

Eseguito a mezzo busto in tre-quarti, in quest’opera l’artista, ci regala – un ritratto di una donna ravvicinato vestita con un abito ricco di colore scuro e di ottima fattura sartoriale. L'attenzione è focalizzata sul volto della donna, grazie a uno sfondo quasi neutro dai toni bruni chiari. Il volto della donna, che aderisce ai canoni di bellezza dell'epoca, catalizza l'attenzione dello spettatore. Questo è sottolineato dai dettagli dei capelli, dalla postura e dall'abbigliamento, elementi rappresentativi della Belle Époque, un'era caratterizzata da spensieratezza e indulgenza. La tela esprime una profonda intensità dell’espressione e un carattere romantico e meditativo, non privo di reminiscenze simboliste

Pittore di paesaggio sensibile e colto, capace di fissare sulla tela emozioni attraverso il colore e una pennellata sincera e sicura, Luigi Nono è fra i protagonisti della pittura veneta dell’800. Allievo del P.M. Molmenti (1819-1894) amico di Giacomo Favretto e Guglielmo Ciardi si differenzia da loro per la profonda intensità dell’espressione che, affiancata al carattere romantico meditativo, non schivo da reminescenze simboliste e accompagnata dal taglio dell’immagine del tutto caratteristico per l’impostazione attraverso la fusione delle masse cromatiche, ci consegna una solidità visiva che raramente è data a vedere nella pittura italiana dell’800. Il grande successo di Nono è dimostrato dal fatto che tutti i suoi dipinti presentati alle Biennali Veneziane trovano sempre acquirenti, soddisfano pienamente il gusto del pubblico. In basso a destra reca la firma e data “L. XI, 1 Febb, ‘88” tipica firma del maestro veneto.

Bedingungen:

Angemessen

In merito al suo stato conservativo, l’opera si presenta in condizioni generali abbastanza discrete considerando l'epoca del dipinto, la superficie pittorica si presenta in patina.